Handige tips

Hoe een boek te schrijven? Handleiding voor beginners

Pin
Send
Share
Send
Send


Vanaf het allereerste begin zou ik willen verduidelijken dat dit werk niet zozeer is ontworpen voor de schrijver als voor de lezer, omdat het juist hem, onze tijdgenoot die leest, dat is exorbitant last, waar weinig mensen aan denken. Stelt u zich eens voor: met elk geschreven boek groeit de hoeveelheid literatuur die moet worden gelezen, terwijl het aantal boeken dat moet worden geschreven evenredig wordt verminderd. Heel binnenkort, een jaar van vijfduizend en zo, hoeven schrijvers helemaal niets te schrijven, alles zal al geschreven zijn, maar lezers zullen gedwongen worden om het serum van onsterfelijkheid te consumeren, zodat ze op zijn minst enige gelegenheid hebben om alle boeken te lezen die de mensheid heeft verworven op zijn lange reis naar de waarheid.

Hier dacht de auteur aan dit probleem, zodat hij uiteindelijk zelfs de goden begon te bedanken voor het feit dat sommige vertegenwoordigers van de mensheid alle soorten literatuur vernietigden, waardoor hij bezorgd was voor toekomstige generaties van de intelligentsia. Om dit te bewijzen, citeert de auteur een nogal levendig voorbeeld dat deze stelregel bevestigt: Nikolai Vasilievich Gogol, die besloot de toekomstige lezers, vooral schoolkinderen, te redden voor een suïcidale prestatie en het tweede deel van Dead Souls vernietigde. Na zo'n onverwachte en gewaagde gedachte te hebben geuit, denkt de auteur na over de gevolgen van wat er werd gezegd en hoopt hij zeer op een begrip van het publiek.

Zelfs nu krijgt de lezer zo'n enorme hoeveelheid van de meest uiteenlopende literatuur dat het verbazingwekkend is hoe onze geliefde lezer nog niet in de lijst met grote helden was opgenomen en hem geen bijzonder hoog pensioen en eer is toegekend aan mensen die vrij zijn van deze vloek - de liefde voor lezen (liefde, zoals je weet, is slecht).

En om de bibliotheek van reeds geschreven werken niet aan te vullen met zijn dubieuze werk, verzon de auteur zijn woord en richtte het zich tot degenen die grote waarde in een geschreven dan gelezen woord zien, door het wapen als het ware tegen de wapensmeden zelf te draaien. De auteur voegt er echter aan toe dat het ook nuttig is voor de lezer om zich vertrouwd te maken met dit materiaal om beter voorbereid te zijn bij het kiezen van nieuwe fictie.

In het licht van het bovenstaande, en vooral denkend aan de lezer, moet een moderne romanschrijver zeer strikt zijn over het resultaat van zijn werk (niet alleen een romanschrijver, verduidelijkt de auteur). Aan het werk moet de schrijver zich strikt houden aan de regels die slimme mensen speciaal voor hem hebben ontwikkeld.

Regel 1. Een moderne roman moet heel eenvoudig en begrijpelijk zijn.

Van de naam tot het laatste punt. De moderne lezer heeft genoeg problemen, hij heeft noch de kracht noch de wens om te raden wat iemand nodig had om dit specifieke boek te schrijven. Dit betekent echter niet dat er geen intrige mag zijn in de roman. Zonder intrige verandert de roman in een wetenschappelijk werk.

Om het duidelijker te maken, geeft de auteur een voorbeeld: een held en een heldin ontmoeten elkaar aan het begin van de roman. Het moet meteen duidelijk zijn dat in de finale van de roman de helden in bed belanden, en daarna kunnen ze zelfs trouwen. Eenvoudig en duidelijk. Intrige: wie sleept wie naar bed.

Regel 2. Een moderne roman moet bestaan ​​uit kleine onafhankelijke blokken.

Om één blok te lezen, zou de lezer in theorie het boek voor altijd kunnen vergeten. De tijd is nu moeilijk, het is niet bekend wanneer er nog een vrije minuut is om te lezen. Nou, als het al gebeurd is, zou de lezer zichzelf niet moeten lastig vallen met het probleem "wat was er eerder ..." Het is duidelijk dat de lezer een erg druk persoon is.

Ter vergelijking biedt de auteur moderne series, zoals 'My Fair Nanny', 'Happy Together' en vele anderen die je vanuit elke serie kunt bekijken en in principe met elke serie kunt eindigen. En als de schrijver niet zo kan schrijven, kunt u profiteren van de zet, die erg populair is bij lange series, zoals 'een samenvatting van vorige series'.

Regel 3. Technologische innovaties.

In een moderne roman moeten moderne technologische objecten en apparaten (gadgets) aanwezig zijn, die in de nabije toekomst erg populair en noodzakelijk voor mensen zullen blijken te zijn. Als de schrijver zich de technische mogelijkheden van de nabije toekomst niet kan voorstellen, is hij op zijn minst verplicht om met zijn eigen technische apparaten te komen om er niet uit te zien als een verliezer achter de rest van de literaire wereld. Of bied in een extreem geval de wereld een louche nieuwe brandstofbron aan.
Geavanceerde schrijvers (met name sciencefictionschrijvers) moeten, samen met technologische innovaties, biotechnologie in het verhaal introduceren, wat, zoals u weet, de toekomst is.

De auteur noemt als voorbeeld het epos over James Bond, agent 007, bekend bij iedereen en iedereen, waarvan het hoge percentage aan populariteit wordt gegarandeerd door de aanwezigheid van allerlei gadgets met de hoofdpersoon die hem helpen in de strijd tegen tegenstanders. De auteur legt zelfs uit dat de promotie van gadgets in dit specifieke geval wordt vergemakkelijkt door het feit dat technische apparaten niet alleen handige huishoudelijke artikelen zijn, maar ook goede helpers.

Regel 4. Locatie (exotisch).

Een moderne schrijver kiest heel vaak ten onrechte een scène voor zijn werk. Maar dit is een zeer belangrijk element van de roman.

Denk voor jezelf: omwille van exoten, brengt de schrijver de actie over naar een Chinees binnenland. Wel, waarom? Gezien het feit dat volgens de statistieken nu een op de vijf Chinees is. En hoeveel meer Chinezen werden niet in de statistieken opgenomen? Dat wil zeggen, ongeveer 20% van potentiële lezers kan de schrijver veilig de schuld geven voor het schrijven over niet-bevestigde gegevens. Het zou veel meer waar zijn om de hoofdpersonen naar het eiland Groenland te sturen, waarvan niet eens bekend is of er mensen wonen, en als iemand zich om deze kwestie bekommert, is het onwaarschijnlijk dat hij het verlangen zal hebben om dit Groenland te bezoeken.

Regel 5. Verwijzingen, dank en een verhulde verwijzing naar beroemde persoonlijkheden.

Een moderne schrijver moet op de hoogte zijn van de gebeurtenissen en moet de woede van de kritische lezer vermijden om de boze reacties van de kritische massa te vermijden, dat wil zeggen, schrijven over de helden van onze tijd: prijs dienovereenkomstig degenen die iedereen prijst en schelden degenen die het ongetwijfeld verdienen. Ook heeft de schrijver het recht om zichzelf te beschermen door dankbaarheid te betuigen aan de krachten die er zijn, want er is niets om hun zelfvertrouwen meer te amuseren dan het vermogen om een ​​lange herinnering alleen achter te laten, en een kleine (of, omgekeerd, grote) lijst van roem zal alleen het gezag verhogen.
Voor een grotere populariteit is het noodzakelijk om de helden van de moderne wereld in het verhaal te introduceren. Ze moeten onmiddellijk raden, maar tegelijkertijd niets concreets, zodat je jezelf altijd kunt rechtvaardigen, zeggen ze, dit is gewoon toeval. Het is tenslotte niet bekend hoe ze het nieuwe boek zullen ontmoeten, en je moet op alles voorbereid zijn, bovendien kunnen de helden van onze tijd verkeerd reageren.
Met koppelingen naar bekende internetbronnen kunt u het boek op het web verspreiden en zichzelf vestigen als een geavanceerde moderne gebruiker. En dit is erg belangrijk in onze eeuw - om iedereen te laten zien dat de schrijver ook besmet is met de pest van de 21ste eeuw, en niet beperkt is tot het internet alleen via e-mail en Odnoklassniki.

De auteur wil alleen één waarheid toevoegen aan de moderne webgebruiker (een soort vloek): "Je zult het niet noemen, maar je zult niet worden vermeld."

Regel 6. Religieus en filosofisch wereldbeeld (Let op: geen politiek!)

Geen moderne roman kan zonder een nieuwe of ongebruikelijke filosofische kijk op het leven (die soms een religieuze wordt, maar men moet hier voorzichtig zijn, het tijdperk van Heinlein en Castaneda ligt ver achter), wat in een toegankelijke vorm het menselijk bestaan ​​zou verklaren. Of, als dit het wereldbeeld van een negatieve held is, moet de schrijver een uitputtend antwoord geven waarom de hele mensheid of haar individuele vertegenwoordigers moeten worden vernietigd. Tegelijkertijd is het niet nodig om iets uit te vinden, de populariteit van een niet erg bekende, maar exotische beweging zal naar beneden komen.

De auteur herinnert zich onmiddellijk de beweging die heel recent erg populair was in de Verenigde Staten, die gebaseerd was op een van de beroemde Jamaicaanse uitspraken van de tweede helft van de 20e eeuw. Het feit is dat in die dagen (en zelfs veel eerder) elke inwoner van Jamaica wist dat de "bush" gewoon slecht gras is (natuurlijk, wat voor soort gras is erbij betrokken).

Of er ontwikkelt zich bijvoorbeeld een merkwaardige beweging op het grondgebied van het moderne Rusland, waarvan de leiders beweren dat Medvedev (de huidige president van Rusland) de reïncarnatie is van Vladimir Poetin, die zogenaamde 'één op twee' (en waarschijnlijk zelfs niet 'op twee') is ). Voorstanders van deze beweging hopen nog een paar levende reïncarnaties te vinden en hopen zelfs dat zij dat kunnen zijn. Het is waar dat tegenstanders van deze beweging beweren dat de huidige president slechts een mislukte kloon is van de president van de vorige.

Regel 7. Politieke correctheid.

Om het wereldniveau te bereiken, is het noodzakelijk om de regels van politieke correctheid na te leven, zoals:
A) de heldin moet vuurwapens bezitten op hetzelfde niveau als de held,
B) vertegenwoordigers van alle rassen (wit, zwart, rood en geel) moeten aanwezig zijn in de roman,
C) de acties van de hoofdpersonen mogen in geen geval inbreuk maken op de rechten van de secundaire karakters,
D) het belangrijkste negatieve karakter mag niet tot een van de bestaande rassen behoren, hij moet een buitenaards wezen zijn of een freak van de mensheid (in beide gevallen is hij niet onderworpen aan de regels van politieke correctheid),
E) ten minste een van de helden van het werk moet een vertegenwoordiger zijn van een seksuele minderheid (deze clausule is zelfs opgenomen in een afzonderlijke regel).

Regel 8. Seksuele minderheden.

Je kunt niet zonder hen. Zelfs indien gewenst. Een moderne schrijver zou echter gewoon niet zo'n verlangen moeten hebben (dit is niet politiek correct!). Bovendien zijn niet-traditionele helden zeer karakteristiek en helder, dus mis deze kans om gemakkelijk een levendig en mooi karakter te creëren. Bovendien brachten dergelijke helden de hoofdpersonages (vaak erg saai) heel goed op gang.

Onthoud hoe moedig de held van Bruce Willis eruit ziet in het "Vijfde Element" naast de beroemde gastheer van een galactische show. En als je "dit zwart is niet duidelijk welke oriëntatie" uit de film verwijdert, wordt de hoofdpersoon slechts een gewone man uit het achterland, die misschien niet zo veel is, maar wel genoeg.

Regel 9. Patriottisme

Zonder dit natuurlijk op geen enkele manier. De schrijver moet onmiddellijk aantonen dat hij eer en waardigheid heeft. Nou ja, of op zijn minst patriottisme. Dat wil zeggen, iets dat niet kan worden gekocht of verkocht. Met andere woorden, de lezer wil in de maker een sterke persoonlijkheid zien, een idool, een held, een favoriet van de goden. Een goede lezer verdient de juiste schrijver en het is voor hem, de lezer, onmogelijk om te weigeren. Schrijver, onthoud dit altijd!

De auteur beweert dat hij hier volledig de wil van de lezers steunt en, precies dit doel nastreven, stelde hij dit werk voor aan schrijvers.

Regel 10. Gelukkig (gelukkig einde).

Een moderne roman eindigt gewoon op een opgewekte toon. Zelfs zonder dit is er genoeg stress voor de moderne lezer (de lezer moet natuurlijk worden beschermd!). Dit betekent echter helemaal niet dat het belangrijkste positieve personage al zijn vijanden volledig moet hakken en met een mooie vriendin moet trouwen. Nee, het belangrijkste is dat er hoop moet zijn in het einde van de roman. Voor het beste. Het kan zelfs zijn dat iedereen ooit goed zal genezen. Nou ja, of op zijn minst een beetje beter.

De laatste scènes van sommige tweederangs horrorfilms zijn bijvoorbeeld erg goed, wanneer vermoeide winnaars naar huis terugkeren en ergens uit een graf bedekt met aarde steekt de poot van een verslagen monster uit.

Als je dit tot het einde ineens leest, ben jij echt degene voor wie dit helse werk is ontworpen. Het blijft alleen om aan het werk te gaan. Laat muzen en sponsors je op zijn minst een beetje van hun aandacht geven.

Deel de meest interessante:

Denk erover na.

Dus je besloot een boek te schrijven, overweldigd door enthousiasme, maar weet nog niet welke kant je moet benaderen. Op dit moment is het tijd om over dingen na te denken.

Ten eerste adviseer ik je niet om een ​​roman te schrijven als je niet minstens vijf of zes verhalen hebt geschreven. Het is tenslotte op het eerste gezicht heel eenvoudig - ga achter de computer zitten en schrijf het hoofdstuk na hoofdstuk. In de praktijk is creativiteit hard en vervelend werk, dat, naast doorzettingsvermogen, specifieke training, kennis van de vele subtiliteiten en patronen vereist die ik in het kader van de blog uitvoerig probeer te behandelen "Literaire workshop". Daarom, als je gaat zitten om een ​​roman te schrijven zonder enige ervaring die op zijn minst aan verhalen werkt, zul je hoogstwaarschijnlijk falen en zal de zaak niet worden voltooid. Daarom raad ik aan, voordat ik een roman schrijf, de verhalen te oefenen en te leren kennen. De principes van het bouwen van kleine proza ​​op de blog zijn het artikel "Hoe schrijf je een verhaal? Handleiding voor beginners". Ik raad u ten zeerste aan deze handleiding te lezen, vooral omdat veel van deze punten perfect aansluiten bij de publicatie van vandaag.

Stap 1: "Oefen de verhalen."

Ten tweede, als u nog steeds besluit om een ​​roman te schrijven, moet u duidelijk zelf bepalen waar het over gaat en wat u met de hulp ervan aan de lezer wilt overbrengen. Totdat een duidelijk begrip van deze kwesties in iemands hoofd ontstaat, kan men geen boek schrijven. Ik denk dat je het met me eens zult zijn dat elk groot literair werk een idee moet bevatten, en het is natuurlijk beter als dit idee opvalt tegen de algemene achtergrond. En zelfs als u besluit een boek te schrijven op basis van de gebeurtenissen in uw eigen leven, moet het hoofdidee er nog steeds in aanwezig zijn. Nergens zonder haar.

Stap 2: "Beslis over een idee."

Waar te beginnen?

Natuurlijk, met het idee, als dat zo is. Maar toch, je moet de uitgever geen abstracte ideeën en hoofdstukken uit een toekomstig meesterwerk aanbieden. Het is noodzakelijk om met afgewerkt materiaal naar de uitgeverij te komen.

In EKSMO is het bijvoorbeeld gebruikelijk om de tekst in gedrukte vorm plus een diskette te overhandigen. Over het algemeen hangt veel af van de persoonlijke voorkeuren van de uitgever. Eén is handiger om van een blad te lezen en onderweg notities te maken, en hun diskettes zijn constant verloren. Anderen daarentegen lezen het liefst van het scherm en hun afgedrukte pagina's vormen een zware stapel die ze niet graag uit elkaar halen. U kunt het manuscript per fax of e-mail verzenden. Maar in dit geval is het waarschijnlijk dat het de uitgever nooit zal bereiken. Het is daarom raadzaam om niet verlegen te zijn en aan te dringen op een persoonlijke ontmoeting.

Het is beter om niet meteen één manuscript mee te nemen, maar een serie met één belangrijke plot en gemeenschappelijke protagonisten. De lezer houdt van tv-shows. De uitgever, respectievelijk, ook.

Sommige uitgevers werken liever met reguliere auteurs en willen hun tijd niet besteden aan het bestuderen van nieuwe. Maar het publicatieproces vereist, net als elk ander, een nieuwe aanpak, nieuwe ideeën, nieuwe genres en nieuwe namen. Daarom is er altijd een uitgever die met een nieuwkomer wil werken.

Natuurlijk, als je persoonlijke connecties hebt met de uitgever, dan wordt alles zelf bepaald. Anders is het zinvol om tegelijkertijd contact op te nemen met verschillende uitgevers. Alleen al in Moskou zijn er nu meer dan tweeduizend.

In het ideale geval is het natuurlijk het beste om meteen door te breken naar het "belangrijkste". Maar dit is bijna onmogelijk, tenzij hij natuurlijk plotseling persoonlijk kennis met u wil maken. Hoogstwaarschijnlijk zal de uitgever zelf niet eens kennis maken met het werk van "een man van de straat". Dit zijn in ieder geval de regels bij EKSMO. Om dit te doen, zijn er andere mensen en speciale regels om met hen te communiceren.

Uw manuscript wordt aan reviewers gegeven. Het is van hen dat uw succes of falen zal afhangen. Je mag trouwens nergens kennis maken met de mening van de recensent. En als hij plotseling besluit dat je niet kunt publiceren, dan zal de oorzaak van zo'n beslissing moeilijk te achterhalen zijn. Je kunt zelfs niet controleren of hij je werk heeft gelezen. In theorie zou ik alles moeten lezen. Omdat hij in de toekomst een recensie over je creatie moet schrijven. Maar de beoordeling kan worden herleid tot algemene woorden zoals "secundair", "niet openbaar gemaakt", "niet dynamisch".

Als je het manuscript leuk vindt, zul je zeker gevonden worden (je moet natuurlijk al je contactnummers achterlaten). Maar het is beter om jezelf na een tijdje opnieuw te herinneren.

Het belangrijkste is hier om de maatregel te kennen. Als je de recensent te actief irriteert, dan is het waarschijnlijk dat hij je roman in principe in de verste doos plaatst of diagonaal leest en bekritiseert. En als je rustig wacht op een antwoord, dan kunnen ze je zelfs vergeten. Zorg er daarom voor dat u na ongeveer een maand het lot van uw manuscript belt en verduidelijkt.

Dit is het zoete woord "CONTRACT"

ALS de recensent een positieve beoordeling heeft gegeven en uw manuscript is geaccepteerd, moeten alle documenten wettelijk zijn gelegaliseerd. Uw samenwerking met de uitgever begint met een contract dat uw relatie regelt.

U kunt het manuscript tegelijkertijd bij meerdere uitgevers indienen, maar u kunt slechts een contract voor hetzelfde werk met slechts één afsluiten. Kies daarom de meest gunstige voorwaarden.

Als er twijfels zijn bij het sluiten van een contract, is het raadzaam om auteursrechtadvocaten te raadplegen - dan zal het moeilijk zijn om je te bedriegen. Тебе могут предложить договор на одно издание, на все переиздания, на несколько последующих произведений и. т. д. (с вариантами можно ознакомиться в Интернете). Там же, в Интернете, можно найти себе литературного агента, который и будет утрясать все юридические вопросы, пока ты занимаешься высоким искусством.

При подписании долгосрочных контрактов стоит обратить внимание на темпы своей деятельности. Zeg, "EKSMO" plaatst de auteurs in een zeer strak kader, en stelt ze deadlines voor het volgende manuscript. Alle auteurs schrijven met verschillende snelheden. Degenen die van royalty's leven, slagen erin om elke maand meesterwerken te maken (dit is ongeveer 360 - 420 pagina's per maand). Wil je trekken?

Als, na alle bovenstaande leescarrière, de schrijver je nog steeds aantrekt, begin dan met acteren.

Genre Vraag

detective - Het best verkochte en meest winstgevende genre. Als je weet hoe je detectiveverhalen moet schrijven, sterf je niet van honger. Als je natuurlijk het krachtige scherm van concurrenten doorbreekt! Want rechercheurs schrijven nu alles: voormalige politieagenten (bijvoorbeeld Marinina) - en het is het moeilijkst om met hen te concurreren, kandidaten voor filologische of historische wetenschappen, kleuterleidsters, panty's verkopers en alleen huisvrouwen die de overeenkomstige films op tv hebben bekeken.

Wanneer je een detective naar de uitgever brengt, zal het manuscript daarom in de dikste stapel liggen en heel lang op zijn beurt wachten. En recensenten, die al gek zijn op de overvloed aan lijken en gangsterbijnamen, kunnen je onvergankelijke alleen diagonaal bekijken en er niets nieuws in vinden (en, aanstootgevend, hoogstwaarschijnlijk hebben ze gelijk).

fictie in zijn wetenschappelijke en klassieke vorm is het huidige meisje net zo ontoegankelijk als de detective voor Alexandra Marinina ooit ontoegankelijk was. Dit is traditioneel een mannelijk erfgoed. Voormalige ingenieurs, kernfysici en andere wetenschappelijke mensen uit voorheen gesloten postbussen doen het hier. Lezers zijn trouwens meestal ook mannen: omdat moderne science fiction (in tegenstelling tot Bradbury, Azimov of zelfs Belyaev) een coole actiefilm is, actiefilm. Dus probeer deze herenclub te infiltreren, bedek jezelf met een mannelijk pseudoniem of toon hetzelfde doorzettingsvermogen en ijver als de nu glorieuze Alexandra Marinina. Uiteindelijk was de detective ook een puur mannelijk genre. Nou, waar is de "sterke seks" nu?

Het spel is de kaars waard: fictie is in trek en wordt goed betaald, maar een dergelijke blokkering van schrijvers, zoals in het detectivegenre, is hier nog niet waargenomen. Dus je hebt alle kans om door te breken naar roem!

psychologie - zoals "Hoe een man een opleiding te geven", "32 manieren om een ​​buurman te verleiden", "180 oorzaken van depressie en 200 manieren om ermee om te gaan" - misschien wel de meest winstgevende van de literaire ondernemingen (exclusief detectiveverhalen). Het enige negatieve: de zorgvuldige uitgever zal hoogstwaarschijnlijk van u eisen dat u een certificaat van relevante opleiding hebt of, wat goed is, het manuscript ter beoordeling aan een professionele psycholoog geeft. Dus om in dit genre in te breken, moet je tegelijkertijd worden opgevoed en geestig zijn.

Liefdesaffaire - De meest voorkomende valkuil voor het schrijven van jonge dames. Het lijkt hun dat er niets eenvoudiger is dan een verhaal over liefde schrijven. En het boek is daarom niet te koop of zelfs helemaal niet gepubliceerd. Nou, bloemen groeien niet op ons asfalt. Suiker-suiker verhalen met lijdende schoonheden en verliefde ridders kunnen het beste in andere tijdperken (zie "historische roman") of in andere landen worden geplaatst. Wanneer je probeert het drama van een onrustige vrouwelijke ziel te beschrijven, houd dan rekening met enkele details die nodig zijn voor promotie (hoewel misschien onaangenaam voor jou persoonlijk):

A) neem een ​​of ander Europees (en nog beter - Amerikaans) pseudoniem, zoals Mary Butch of Sophia Beauharnais,
b) stilstaan ​​bij portretkenmerken en bedscènes,
c) herschrijf geen verhalen over Assepoester (er zijn er genoeg in de Mexicaanse serie) - het lezerspubliek heeft er recentelijk de voorkeur aan gegeven te geloven dat zakelijke vrouwen ook geliefd zijn.

Historische roman - althans op het niveau van Valentin Pikul of Maria Semenova - dit is een zeldzaamheid. Omdat er in de geschiedenis heel weinig specialisten zijn of ze niet willen ruilen voor fictie. Dus als je goed hebt gestudeerd op school en je iets herinnert, kun je gaan zitten en schrijven: er zullen weinig concurrenten zijn.

Houd er echter rekening mee dat de oplagen waarschijnlijk laag zijn en dat de kosten niet bevredigend zijn: de moderne lezer wil iets eenvoudiger en leuker dan historische didactiek. Een veel grotere kans op roem en financieel succes wordt gegeven door een historische roman te combineren met een ander genre.

Akunin maakte bijvoorbeeld een prachtige beweging met een paard en vond het genre van 'historisch detectiveverhaal' uit - en tot nu toe is hij monopolist op dit gebied. Dus je kunt het proberen - er zijn plaatsen.

In de uitgeverij EKSMO, laten we zeggen, is de meest gevraagde een liefdesavontuur of avonturenroman, gelegd op historische basis. Lees Dumas om te begrijpen wat het is. Of - van moderne - tot E. Arsenyev, I. Melnikov, L. Shkatulu. Trouwens, het genre is goed omdat een grondige kennis van historische waarheid niet vereist is, noch van de auteur, noch van de lezer - het belangrijkste is dat de plot beroemd wordt verdraaid: piraten, nobele rovers, weggelopen rekruten, verwarde nonnen en verarmde prinsen zijn zelf vrij "historisch" en romantisch. Het is echter beter om geen gratis behandeling van personen uit de keizerlijke families (inclusief de grote prinsen), wereldberoemde wetenschappers en generaals toe te staan: het zal te gemakkelijk zijn om u op amateurisme te betrappen. Het is lastig.

fantasie - nog winstgevender (omdat het evenzeer wordt geëist door mannen en vrouwen, en - wat vooral voordelig is - door tieners) genre. Bovendien, binnenlandse ploegen op dit gebied - een of twee keer en verkeerd berekend. Nou ja, misschien drie of vier: Nick Perumov, Vera Kamsha, Elena Dolgova, Mikhail Uspensky. Uitgevers wachten gewoon op iemand die goed gelezen en geestig is om zich bij deze gelederen aan te sluiten.

Voor dat alles is fantasie een westers genre. Beginnend met Tolkien, dwaalt hij ergens in de regio van Angelsaksische en Scandinavische mythen. Zhelyazny probeerde het ooit over te brengen naar Hellenistische bodem, en Mikhail Uspensky is de enige die tot nu toe in het genre "Russische fantasie" werkt. Dus als je besluit om patriottisme te tonen en in plaats van trollen en hobbits die shishimor en schuro worden ingesteld, zal er praktisch geen concurrentie zijn. Hoewel, misschien moet je de uitgever er voortdurend van overtuigen dat 'Russische fantasie' als genre bestaansrecht heeft. En het is raadzaam om ten minste een bibliotheek van Russische folklore te bestuderen, om niet in verwarring te raken over persoonlijkheden.

mystiek - het genre is gemakkelijk en dankbaar. Het is niet duidelijk waarom, maar mensen houden van horrorfilms. Je kunt vanuit je hart liegen - niemand zal overtuigen van onwetendheid. Je kunt je nachtmerries op papier repareren en je kunt het hele negatieve van een werkdag omzetten in levendige beelden. Over het algemeen is het creëren van mystiek net zo eenvoudig als een liefdesaffaire. En dezelfde vereiste: je moet je monsters niet in de post-Sovjetruimte plaatsen, maar het zou leuk zijn om een ​​kort Amerikaans pseudoniem te kiezen.

Het is gewoon vreemd dat er zo weinig auteurs in dit genre zijn. U begrijpt het: u zult geen gunstiger voorwaarden voor promotie hebben.

poëzie . Nee, mensen houden van poëzie. Hoewel hij de voorkeur geeft aan beproefde klassiekers - Pushkin daar of Blok. In het slechtste geval, Pasternak of Vysotsky. Als je werk de uitgever erg zal inspireren, dan kun je op termijn doorbreken naar roem. Maar tot rijkdom - nooit! Oordeel zelf: de gemiddelde oplage van poëziecollecties is 5000 exemplaren, terwijl de gemiddelde oplage van een detective in een paperback 25 duizend is. Snap je het?

Maar in het algemeen, zoals graaf Lev Nikolayevich tegen de gezegende herinnering zei: "Je kunt niet schrijven - schrijf niet

Wees geduldig.

Als je eenmaal je verlangen hebt versterkt om een ​​boek te schrijven en het hoofdidee ervan te overwegen, ga je verder met de voorbereidingsfase. Het is waarschijnlijk dat het preparaat enkele maanden zal strekken. Dit moet je niet verwarren of opwinden. Geloof me, het zou zo moeten zijn. Persoonlijk beveel ik ten zeerste aan dat je niet begint met het schrijven van de tekst voordat de voorbereidende fase is voltooid, anders zul je je boek waarschijnlijk geheel of gedeeltelijk moeten herschrijven. En een reeds voltooide tekst knippen en opnieuw tekenen is psychologisch zeer onaangenaam.

De voorbereidingsfase bestaat dus in de eerste plaats uit het opstellen van een algemeen plan van de roman. Dit proces lijkt erg op het schrijven van een verhaalplan (dat werd besproken in het artikel 'Hoe schrijf je een plan voor een literair werk?"), Maar veel dieper en langer. Wees voorbereid op het feit dat u enorme hoeveelheden informatie moet verwerken, enkele tientallen namen en beschrijvingen moet verzinnen, een hele lijst met geografische namen voor uw verhaal moet oppikken.

Geef kort aan welke items een algemeen plan moeten bevatten:

  • De samenvatting van de roman,
  • Kaarten van de hoofdpersonen, inclusief namen, beschrijvingen van uiterlijk en kleding, psychologische portretten, algemene en lokale doelen voor elk personage. Lees het artikel 'voor meer informatie over hoe u dit doet'Hoe maak je een gedetailleerde karakterkaart?»,
  • Locatie kaarten. Hier moet u de belangrijkste plaatsen beschrijven waar evenementen zullen plaatsvinden, de situatie beschrijven, de belangrijkste details markeren,
  • Een korte en consistente beschrijving van alle gebeurtenissen in het verhaal, onderverdeeld in hoofdstukken.

Naast het bovenstaande kunnen andere elementen in het plan voorkomen. Als de actie van het boek zich bijvoorbeeld afspeelt in een fantasiewereld waarin de personages actief bewegen, moet je het waarschijnlijk tekenen een kaart. Als het verhaal een breed tijdsbestek of een rijke achtergrond heeft, heb je dit misschien nodig evenementenfeed. Het geeft de datums en korte beschrijvingen aan van belangrijke gebeurtenissen in de roman, of die plaatsvonden vóór het begin van het verhaal. Over het algemeen is het opstellen van een plan dezelfde creatieve activiteit, vaak zelfs interessanter dan schrijven of werken met tekst, dus u moet het creatief en met plezier benaderen. Vergeet niet dat de tijd en moeite die u in de voorbereidende fase hebt besteed, later meer dan zal opleveren.

Stap 3: "Maak een algemeen plan van de roman."

Consistent werk aan elk hoofdstuk.

Nadat je je algemene plan voor het boek klaar hebt, begin je met het maken van plannen voor elk hoofdstuk. Als er veel hoofdstukken zijn gepland (meer dan tien), is het verstandig om direct na het voltooien van het volgende plan te beginnen met schrijven - dit maakt het leuker. Vergeet echter niet dat gaan zitten om te schrijven zonder een kant-en-klaar algemeen plan uiterst ongewenst is.

In het plan van elk hoofdstuk voert u in:

  • Synopsis van het hoofdstuk,
  • Kaarten van acteurs
  • Hoofdstuklocatiekaarten,
  • Een korte en consistente beschrijving van alle gebeurtenissen in het hoofdstuk, onderverdeeld in scènes.

Je kunt wat meer materialen naar smaak toevoegen. Als je bijvoorbeeld zorgvuldig aan de psychologische component werkt, kun je de stemmingswisselingen van de personages in de loop van het hoofdstuk noteren en opmerken hoe het ervoor was en wat het na de gebeurtenissen werd. Het is soms ook nuttig om een ​​kleine achtergrond voor het hoofdstuk te geven: om zelf die gebeurtenissen te identificeren die niet in het boek vallen, maar indirect invloed hebben op wat er gebeurt.

Over het algemeen zult u, nadat u in de eerste paar hoofdstukken hebt getraind, al duidelijk de reeks noodzakelijke elementen van het plan definiëren en hieraan werken.

Stap 4: "Maak een gedetailleerd plan voor elk hoofdstuk."

Na het voltooien van de voorbereidende fase kunt u veilig beginnen met schrijven.

De sleutel tot het schrijven van een roman is consistentie en doorzettingsvermogen. Dit werk is voor de ijverige en doelgerichte. Werk soms door "Ik wil niet", werk bijna altijd zonder inspiratie. Persoonlijk weet ik niet of het in principe mogelijk is om een ​​boek van bijvoorbeeld vierhonderd pagina's te schrijven met slechts één inspiratie? Ik betwijfel het heel erg. Dus verzamel je wil in een vuist en maak je klaar voor een echte test van creativiteit. Ik wil niet bang maken, maar hoogstwaarschijnlijk zul je zulke momenten hebben waarop je alles wilt opgeven en vergeten wanneer er geen enkele frisse gedachte in je hoofd zit. Je moet dit allemaal meemaken, dit alles moet moedig worden overwonnen voor het uiteindelijke positieve resultaat. Je bent niet de enige, iedereen heeft moeite met zijn werk.

Ik merk op dat het uiterst ongewenst is om lange pauzes schriftelijk toe te staan ​​(meer dan 4-5 dagen). Natuurlijk is soms een korte rustperiode nodig, maar als de pauzes sterk worden vertraagd, kun je de interesse in de onderneming verliezen. Onthoud de slogan "Geen dag zonder lijn"En probeer dagelijks te schrijven.

Ik markeer twee benaderingen voor het schrijven van teksten:

  • De eerste is snelheidsschrijven, en zijn doel is om het werk zo snel mogelijk af te maken. Het belangrijkste werk wordt daarom overgedragen naar de volgende fase - editing. Daarin worden de nodige details aan de tekst toegevoegd, fouten worden gecorrigeerd, slijpen wordt uitgevoerd. Persoonlijk gebruikte ik deze methode lange tijd in mijn praktijk, omdat vaak externe factoren (thuis, lawaai, oproepen, tv, enz.) Me niet in staat stelden om me goed te concentreren tijdens het schrijven. Het minpunt van deze benadering is duidelijk: het bewerken en rechttrekken van de tekst is soms veel moeilijker dan vanaf het begin schrijven "zoals het hoort".
  • De tweede benadering richt zich op doordacht werk aan elke zinover elke paragraaf. In dit geval is het proces zelf erg traag, de auteur denkt lang na over elke zin, corrigeert vaak stukken tekst op het moment van schrijven. Dit vereenvoudigt de latere bewerking aanzienlijk, omdat de tekst in feite al primaire verwerking heeft ondergaan. Ik merk op dat een dergelijke benadering een rustige sfeer en volledige focus op schrijven vereist.

U bent vrij om een ​​van deze benaderingen te gebruiken of te combineren. Na verloop van tijd zul je je eigen schrijfritme ontwikkelen, handig voor jou.

Natuurlijk omvat het schrijfproces veel verschillende subtiliteiten: bijvoorbeeld de strijd met clichés en parasitaire woorden, de constructie van beschrijvingen en dialogen, het werk met middelen van artistieke expressie en nog veel, veel meer. Het is natuurlijk niet mogelijk om deze kwesties in het kader van dit artikel te behandelen, anders zou het een volwaardig boek zijn geworden. Aan elk van hen wijd ik afzonderlijke artikelen van de blog 'Literaire workshop", Dus ik raad aan om u te abonneren op updates om altijd op de hoogte te zijn van de release van nieuwe materialen.

Stap 5: “Schrijf aanhoudend en aanhoudend. Wenselijk elke dag. "

Bewerken en debuggen.

De laatste fase, die in principe voor onbepaalde tijd kan duren. Bewerken bestaat uit het herhaaldelijk herlezen van de tekst en het corrigeren van de gevonden fouten, het polijsten van de formuleringen, het bestrijden van clichés en parasitaire woorden.

Wat is hiervoor nodig?

Eerst moet je persoonlijk die fouten kennen die we gaan corrigeren. Deze omvatten verschillende soorten klerikalisme, stempels, herhalingen, tautologieën. Lees meer over elk van deze tekortkomingen in de volgende artikelen van het Literary Workshop-blog of in gespecialiseerde literatuur.

Ten tweede is kennis van spelling en interpunctie niet overbodig. Omdat fouten en misplaatste leestekens de indruk van de tekst ernstig bederven. In onze tijd van computertechnologie en internet zijn er veel spellingscontroleprogramma's, maar ze zijn niet altijd dol op fictie, en dit is niet vrijgesteld van het bestuderen van de regels van hun moedertaal. Daarom is het niet verkeerd om uw kennis van de Russische taal op te frissen.

Ten derde is het belangrijk om te schetsen hoe het bewerkingsproces zal verlopen. De belangrijkste opties die ik gebruik zijn als volgt:

  • Tekst voor jezelf lezen vanaf het beeldscherm. De meest standaardmethode is om de tekst meerdere keren te lezen en te corrigeren. Het principe "hoe meer hoe beter", En idealiter moet u het bewerken voltooien als er niets meer is om op te lossen. In de praktijk hebben echter weinig mensen het geduld om meer dan een dozijn lezingen te maken, vooral als het ding omvangrijk bleek te zijn.
  • Tekst hardop voorlezen vanaf een beeldscherm. Helpt het ritme en de melodie van het geschrevene te corrigeren. Heel vaak besteden beginnende schrijvers geen aandacht aan het geluid van de tekst: ze merken bijvoorbeeld niet de opeenstapeling van medeklinkers op de kruising van twee woorden (zoiets als 'meester in angst"). Maar wanneer de tekst hardop wordt gelezen, verschijnen dergelijke plaatsen onmiddellijk - de vloeiende spraak erop is verbroken. Uiteraard moeten dergelijke defecten worden verholpen. Ik zal je zeker meer vertellen over fonetische fouten in een van de volgende artikelen.
  • Tekst voor mezelf lezen van papier. Verrassend, zodra de tekst op papier verschijnt, wordt het volledig anders dan degene die we zo lang en koppig op het computerscherm hebben gecorrigeerd. Tekortkomingen vallen meteen op. Hier moeten we ze ook corrigeren! Ik heb deze techniek al lang voor mezelf ontdekt en gebruik hem nu sporadisch. Ik raad het aan!
  • Controleer op herhalingen en tautologieën met behulp van het programma "New Look". Deze applicatie helpt bij het controleren van wat er wordt geschreven wanneer uw eigen oog niet langer in staat is om fouten op te vangen. Het New Look-programma is goed in het vinden van herhalingen, kernwoorden en tautologieën die moeilijk alleen te vinden zijn.
  • Correctie van fouten en typefouten gevonden door critici. Meestal, nadat de auteur alle stappen (of misschien cirkels?) Heeft doorlopen, moet u het manuscript aan een deskundige geven zodat hij na het lezen op fouten kan wijzen. Veel schrijvers hebben een zogenaamde 'thuiscriticus' - een naast familielid of vriend die het recht heeft om als eerste een nieuw werk te lezen. En ook dit maakt ongetwijfeld deel uit van de bewerking, en soms, als de criticus voldoende bekwaam en verfijnd is in literaire kwesties, kan het aanzienlijk voordeel opleveren voor het nieuwe werk.

Stap 6: "Bewerk de geschreven tekst."

Hier is een korte en complete manier om een ​​boek te schrijven. Natuurlijk is het lang en netelig, maar ik denk dat het eindresultaat de moeite waard is. Ik wens je veel succes met je inspanningen en meer voltooide werken.

Безусловно, в рамках одной статьи невозможно подробно осветить все вопросы, касающиеся работы над романом. Очень важная грамотная проработка сюжета (раздел блога "Сила сюжета") и персонажей (начать можно со статьи "Работа над персонажем"). Для авторов более искушенных и опытных на блоге есть статья о секретах подготовки к написанию книги. Ik beveel het ten zeerste aan voor beoordeling.

Als je dit artikel leuk vond, abonneer je dan op de blog 'Literaire workshop"Altijd op de hoogte zijn van nieuwe interessante artikelen over de geheimen van het schrijven. Tot gauw!

Bekijk de video: Boek schrijven - Maak deze fout niet (Augustus 2022).

Pin
Send
Share
Send
Send